50 zł
Patryk Rynkiewicz – trąbka
Stanisław Lisiak – fortepian, instrumenty klawiszowe
Flavio Gullotta – kontrabas
Jakub Miarczyński – perkusja
Mariusz Kwaśniewski – prowadzenie koncertu
Szanowni Państwo,
ogromne zainteresowanie sprawiło, że w prezencie na Dzień Matki przenosimy koncert z Klubu Muzycznego na Salę Koncertową! 💐
Na Sali Koncertowej obowiązywać będą miejsca nienumerowane. Zapraszamy do zajmowania dowolnie wybranych miejsc (z wyłączeniem rzędu nr 11).
Wszystkie bilety zakupione wcześniej zachowują swoją ważność.
Cieszymy się, że wspólnie z nami chcą Państwo świętować ten wyjątkowy dzień.
Do zobaczenia na koncercie!
Z okazji Dnia Matki zapraszamy na wyjątkowy koncert jazzowy na scenie klubowej Filharmonii Opolskiej. Będzie to wieczór poświęcony jednej z największych legend trąbki i całej historii jazzu: Milesowi Davisowi, artyście, który nie tylko odmienił język muzyki XX wieku, lecz także wielokrotnie wyznaczał jej nowe kierunki.
W programie zabrzmią kompozycje i utwory związane z Milesem Davisem, które zrewolucjonizowały świat muzyki. To właśnie on współtworzył i rozwijał kolejne nurty jazzu: od cool jazzu i modal jazzu, przez jazz-rock i fusion, aż po elektryczne brzmienia, które otworzyły jazz na zupełnie nowe przestrzenie. Davis był artystą, który nie podążał za modą. On ją ustanawiał.
Ten koncert będzie nie tylko muzycznym hołdem dla wybitnego trębacza, lecz także piękną okazją, by spędzić czas z mamą w wyjątkowej atmosferze. Kameralna scena klubowa, znakomici muzycy, jazzowe brzmienie i repertuar, który przeszedł do historii, stworzą wieczór elegancki, nastrojowy i pełen emocji.
Bo są takie prezenty, które zostają na dłużej niż kwiaty. Wieczór z muzyką Milesa Davisa może być jednym z nich.
Z myślą o mamach przygotowaliśmy również specjalny deser, który tego dnia serwować będzie Restauracja Cztery Pory Roku.
prof. dr hab. Maciej Fortuna – kierownictwo muzyczne cyklu koncertów jazzowych
fot. Katarzyna Nowicka-Rynkiewicz
Patryk Rynkiewicz – trąbka
Trębacz jazzowy oraz kompozytor, który od lat aktywnie współtworzy poznańskie środowisko muzyczne, biorąc udział w takich projektach jak Unleashed Cooperation, Anomalia, Skalpel Big Band, Plondra czy Ulyanica. W swojej twórczości posługuje się językiem muzyki jazzowej i improwizowanej, eksplorując szeroki wachlarz brzmieniowy trąbki. Często łączy głębokie, akustyczne tony instrumentu z nowoczesną elektroniką, inspirując się późną twórczością Milesa Davisa oraz estetyką Nilsa Pettera Molværa i Arve Henriksena. Jego kunszt wykonawczy zyskał uznanie na arenie międzynarodowej – prestiżowy amerykański magazyn DownBeat nazwał jego występ z zespołem Unleashed Cooperation podczas targów Jazzahead! w Bremie „najmilszą niespodzianką”, opisując grę Rynkiewicza jako liryczną, pełną wdzięku, a zarazem cechującą się autentyczną, spontaniczną surowością.
Jako oficjalny artysta hiszpańskiej marki Stomvi, Patryk ma na swoim koncie dziesiątki wydanych płyt w Polsce i za granicą oraz występy na najważniejszych festiwalach, takich jak Nisville Jazz Festival, Jazz HR Festival, Jazz Factory Festival, Męskie Granie, OFF Festival czy Pol’and’Rock Festival. Jest laureatem prestiżowych konkursów Jazz nad Odrą oraz Jazz Juniors. Swoją aktywność artystyczną łączy z pracą naukową – jako doktorant w Akademii Muzycznej im. I.J. Paderewskiego w Poznaniu zajmuje się badaniem powiązań muzyki etnicznej oraz jazzowej, nieustannie poszukując nowych, autorskich środków muzycznej kreacji.
fot. Mirosław Jurgielewicz
Stanisław Lisiak – fortepian, instrumenty klawiszowe
Poznański pianista, pasjonat wielu gatunków muzycznych ze szczególnym miejscem w sercu dla jazzu. Kompozytor, aranżer, multiinstrumentalista. Na co dzień kolaboruje z wieloma artystami i zespołami będąc częścią licznych projektów muzycznych. Obszarem jego zainteresowań od lat jest wielowymiarowość świata syntezy, nigdy nie pozostawał jednak obojętny na głębię brzmienia klasycznego fortepianu. Student Akademii Muzycznej w Poznaniu na specjalności fortepian jazzowy, dla którego dzień bez muzyki to dzień stracony.
fot. Katarzyna Nowicka-Rynkiewicz
Flavio Gullotta – kontrabas
Kontrabasista, który kształcił się w grze klasycznej i jazzowej na akademiach muzycznych we Włoszech i na poznańskiej Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego. Obecnie jest członkiem zespołów Unleashed Cooperation, Stanisław Aleksandrowicz Quintet, Stanisław Aleksandrowicz Octet oraz Beat Freaks. Z zespołem Beat Freaks wydał w tym roku album Mechanics of Nature w kolaboracji z Ralphem Alessim. Flavio występował na scenach takich festiwali, jak Jazz Juniors, Jazz nad Odrą, Nishvile Jazz Festival i Amersfoort Jazz.
fot. Chris Brown
Jakub Miarczyński – perkusja
Rocznik ’91. Perkusista, improwizator, muzyk współpracujący głównie z zespołami wykonującymi szeroko pojętą muzykę jazzową, udzielający się sesyjnie. Kocha muzykę niosącą ze sobą autentyczne emocje, bez względu na gatunek czy stylistykę. Laureat wielu ogólnopolskich i zagranicznych festiwali i konkursów.
Jean – Paul Bourelly powiedział o nim “The kind of drummer who makes his band sound better”.
Współpracował z takimi wykonawcami jak Fred Frith, Tal Cohen, Mark Helias, Ralph Alessi, Piotr Wojtasik, Nicolas Simion, Joris Teepe, Piotr Damasiewicz, Grzegorz Nagórskim, Darek Oleszkiewicz, Andrea Neumann, Alfred Zimmerlin, Viktor Tóth, Jan Ptaszyn Wróblewski, Tomasz Dąbrowski, Krzesimir Dębski, Adam Szabas Kowalewski, Maciej Fortuna, Dominik Wania, Roy Patterson, Paweł Tomaszewski, Greg Ward II, Paweł Kaczmarczyk, Hans-Peter Salentin, Michał Barański, Eric Allen, Leszek Możdżer czy Kraków Improvisers Orchestra, Sound Factory Orchestra. Wraz z formacją Maciej Fortuna-Słowiański wykonał pierwszy jazzowy koncert na dnie wulkanu Thrihnukagigur.
W 2016 roku ukończył wrocławską Akademię Muzyczną im. Karola Lipińskiego z wyróżnieniem. W 2021 stał się absolwentem Akademii Muzycznej w Bazylei. Również z wyróżnieniem. Jest posiadaczem certyfikatu nowojorskiej School for Improvisational Music.
Mariusz Kwaśniewski – prowadzenie koncertu
Przygodę z radiem zaczynałem w połowie lat 80-tych ubiegłego wieku w Uniwersyteckim Centrum Radiowym. Od maja 1991 roku jestem związany z Radiem Poznań, które przez pierwszych 25 lat mojej pracy funkcjonowało jako Radio Merkury Poznań. Przez kilkanaście lat w redakcji muzycznej, współtworzyłem brzmienie stacji. Obecnie spełniam się jak autor audycji muzycznych, pielęgnując tradycje muzyczne regionu ze szczególnym uwzględnieniem historii urodzonego w Poznaniu Krzysztofa Komedy Trzcińskiego.